кухонный светильник фирмы "Massive"(страна-производитель: Бельгия, 2002 год)

Комментарий Т.Ю. Быстровой:

Текст неплох, в "горизонтали" не следующих моментов: когда и в связи с чем дизайнеры стали думать о конструкциях светильников, которые человек подлаживал бы по своему усмотрению. Когда и где светильники или какие-либо другие бытовые предметы становились подобием ночного неба. На мой взгляд, образное начало, которое так завораживало вас в детстве, надо прописать в худ.-образном уровне (там только о материалах). Оценка 5-

работу выполнил: Шелохаева Анастасия Александровна гр. 502

Введение

Основная часть

Заключение

Введение

Объект анализа

Этот кухонный светильник родители привезли из Челябинска ещё 10 лет назад. Тогда мне было 11. Подумаешь, обычная вещь домашнего обихода, но я влюбилась в неё. Большое количество звёзд и месяцев создавало какое-то волшебство. Ведь когда включаешь этот светильник, звёздочки и месяцы появляются на потолке. Я любила закручивать его, а потом с замиранием следить, что начинает происходить. Ведь звёздочки и месяцы начинали, как будто сами перемещаться по потолку. Сейчас, смотря на него, становится грустно, наверное, потому что когда-то такая мелочь поднимала настроение, а сейчас, став взрослой, я стала относиться к нему как просто к предмету обихода. Раньше могла сидеть и просто смотреть на него, мечтая о чём-нибудь, а теперь даже не обращаю внимания. Захожу на кухню, включаю выключатель и занимаюсь своими делами.

Первое впечатление

Рисунок

Рисунок 1: кухонный светильник фирмы "Massive"

Контент-анализ упоминаний выбранной вами вещи в текстах интернет

В поисковой системе Yandex словосочетание светильник "Massive" встречается на 507.000 тыс. страницах. Данные светильники чаще всего сопровождаются такими характеристиками, как высококачественные, безопасные и комфортные. А также по их месту назначения (расположения): подвесные, настенные, настольные, офисные, уличные.

Пословицы, поговорки, анекдоты о классе вещей, к которому принадлежит выбранный объект

Нет светильника, который бы горел до утра.
Благодари Пламя за свет его, но не забывай Светильника, стоящего в тени с постоянством терпения. (Рабиндранат Тагор)
Светильник светил, и тропа расширялась.
Один светильник сорока людям светит.
Как ни опрокидывай светильник - пламя вверх стремится.

Культурологический анализ продукта дизайна

Культурологическая "вертикаль"

История светильников: История светильника берет свое начало от обыкновенного костра, пламя которого не только согревало первобытных людей и позволяло им готовить горячую пищу, но и худо-бедно освещало их скромные обиталища – пещеры. Костер – сегодня мы бы назвали его стационарным напольным светильником – помогал бороться с едкими страхами, что переполняли темноту первобытных ночей, и являлся для наших далеких предков, по сути, средоточием добра и жизни. Но если костер - или очаг – можно назвать стационарным напольным светильником лишь с большой долей условности, то к источникам искусственного освещения, которые служили жителям античных городов и селений, не смогут придраться даже самые строгие классификаторы. У древних греков и римлян было достаточно большое количество конфигураций светильников: напольные светильники, которые состояли из треножника и чаши для горючего вещества; канделябры (для свечей или глиняных светильников) «о трех львиных лапах» у основания; глиняные светильники - обожженные сосуды специальной формы, с ручками, соответствующими моде тех времен, украшенные декоративными элементами, покрытые черным или красным лаком, содержащие в качестве росписи сценки из популярных мифов. Любопытный факт: в Римской Империи глиняные светильники использовались для политического пиара. Так, например, во времена правления Юлия Цезаря на щитки светильников чаще обычного наносилось изображение Венеры – таким образом, массам еще раз напоминали о божественном происхождении рода Юлиев. В античность светильники использовались не только для освещения домов. Глиняные лампы вывешивались в портиках, их ставили перед входом в помещение. Естественно, светильники (чаши на треножниках и глиняные лампы) нашли свое место и в античных храмах. Византийское время отметилось в истории светильников фактом появления первых бронзовых люстр – лампадофоров, в которые вставлялись стеклянные лампады. Такие люстры украшали великолепные интерьеры соборов и дома высшей знати. Что касается глиняных светильников, то их практически полностью вытеснили из обихода, как хозяйственного, так и ритуального, восковые свечи. Историки делают предположение, что этот «свечной» переворот произошел по причине утраты Византией своих африканских владений – основных экспортеров оливкового масла, которым заправлялись глиняные лампы. Вообще, надо сказать, что первые свечи (тогда - сальные) появились задолго до византийских времен. На Дальнем Востоке и в Юго-Восточной Азии их изготавливали так: широкий отрезок стебля бамбука заполняли растопленным животным жиром и вдоль вертикальной оси прокладывали фитиль, сделанный из растительных волокон. Средневековье – удивительный период: мрачный и загадочный, жестокий и поэтичный, переполненный глубокими мыслями и озаренный кострами, на которых сжигали инакомыслящих. Своды замков-крепостей во времена средневековья были покрыты густым слоем копоти. А комнаты прекрасных дам, в честь которых устраивались рыцарские турниры, наполнял смрад. Все это было результатом активного использования факелов и сальных свечей. Справедливости ради следует заметить, что средневековых обитателей замков (равно как и крестьянских лачуг) не смущали неудобства «реального» мира – ведь все помыслы их были устремлены к жизни «вечной». Но кое о чем они все же позаботились: в эпоху Средневековья появляется специальный кованный зажим для факела, который крепился на стену. Современные светильники-бра могут гордиться, что имеют столь давних предков. Вырвавшись из душных объятий сумрачного Средневековья, человечество как-то неожиданно пришло к заключению, что жизнь «реальная, земная» - чудо, как хороша! А если наполнить ее комфортом и красотой, то можно наслаждаться каждым ее мгновением уже «здесь и сейчас», ничего не откладывая на «потом». Естественно, изменение мировосприятия людей наложило свой отпечаток на все, из чего складывались витражи их жизни, в том числе и на светильники. Собственно говоря, основными источниками искусственного света по-прежнему оставались люстры (для центрального освещения), бра (для бокового освещения) и канделябры (мобильные источники света). Но дизайн разнообразных светильников от эпохи к эпохе (готика, романтика, ренессанс, барокко, классицизм) все дальше уходил от непритязательности, и все больше стремился к отражению тех или иных модных тенденций. Так изящество сменялось вычурностью, а изогнутые линии и увлечение подвесками, в конце концов, уступили место строгим «античным» силуэтам эпохи классицизма. Для изготовления светильников применялись самые разнообразные материалы – медь, бронза, кованое железо, олово, стекло, природный камень, кость. Девятнадцатым веком написана удивительная страничка в истории искусственных источников света! Сначала изменился внешний вид светильников. Благородная сдержанность эпохи классицизма была благополучно позабыта, актуальность приобрели: из материалов - золоченая бронза, а по части декора – тяжелые хрустальные подвески, которые плотно укрывали бронзовые конструкции светильников, иногда скрывая их полностью. К тому же появились люстры, изготовленные из проволоки и папье-маше. Покрытые обильной позолотой, эти люстры «бумажной резьбы» были достаточно дешевы и доступны всякому, кто, не желая тратиться на дорогую бронзовую люстру, тем не менее, желал иметь в своем доме подобную «шикарную вещицу». Позже появились первые керосиновые лампы. Они быстро стали популярными, и, казалось, что лидерство в сфере осветительных приспособлений для интерьера обеспечено им, по крайней мере, на век. В 1799 году итальянский физик Алессандро Вольта впустил в наш мир электричество, а уже к концу 19-го века крупные американские города вовсю освещались тысячами дуговых ламп. Первая лампа накаливания была создана вовсе не Эдисоном и являлась практически ювелирным изделием: в 1820 году Уоррен Де ла Рю взял платиновую проволочку, поместил ее в стеклянный сосуд, из которого был откачан воздух, и пропустил по проволочке ток. Лампа была великолепной и ужасно дорогой! Естественно, широким массам она была недоступна. Дальнейшее совершенствование электрической лампы (по части нити и газа-наполнителя), собственно, превратило ее в доступный источник искусственного света. А вот знаменитый Луис Тиффани, укрыв обычные лампочки потрясающими абажурами из «фаврильского» многоцветного стекла, создал знаменитые «лампы Тиффани» - светильники, которые органично сочетали в себе красоту и функциональность и великолепно вписывались в роскошные интерьеры. В ХХ веке разные направления в области интерьерного света сменяли друг друга с ошеломляющей скоростью. И сегодня, в веке ХХI, когда господствует индивидуализм, мы можем пользоваться разнообразными плодами «стилевой лихорадки» ХХ века для выражения собственного «Я». В современных интерьерах можно встретить как настольные лампы, украшенные абажурами в стиле ар нуво (с флориальными мотивами и использованием матового золота, бронзы, темно-красной меди), так и бра, торшеры, люстры строгих и привлекательных форм, декорированные элементами ампира или экзотического африканского искусства (стиль ар деко; цвета – белая и зеленая патина, матовый антик, кожа; натуральные материалы и благородные оттенки металлов: матовое золото, латунь). «Богемные» интерьеры украшают светильники причудливых форм и ярких цветов (стиль поп-арт; цвета – красный, лиловый, желтый; материал – пластик, никель, хром), а обычные люди, уставшие от рекламной пестроты, часто оформляют интерьеры своих квартир в духе минимализма, подбирая светильники четких геометрических форм, изготовленные из стали, белого матового стекла, натурального дерева. С конца XX века и по сегодняшние дни особой популярностью пользуется стиль хай-тек – стиль высоких технологий. Для светильников стиля хай-тек (настольных и напольных ламп, бра, потолочных подвесных светильников) свойственна акцентированная визуальная техногенность, прямые линии, использование галогенных лампочек. Из материалов чаще всего используются метал и стекло, а наиболее распространенные цветовые решения – хром глянцевый и хром матовый, никель, латунь. Декор у таких светильников отсутствует и компенсируется взаимодействием материала и света – световые потоки отражаются от хромированных, никелированных или стеклянных поверхностей.

Культурологическая "горизонталь"

3. Культурологическая "горизонталь".
Потребителем светильников являются абсолютно все люди на Земле. Они повсюду: дома, на работе, на улицах, да где угодно. Светильники перестали носить только функциональный смысл, а стали элементом имиджа либо отдельного человека, либо какой-нибудь компании. Поэтому производители стараются угодить всем сегментам аудитории.
История компании «Massive»
Основанная в 1926 году в Бельгии фабрика Massive состояла всего из 2 человек: Питера де Жака и его жены. Десятью годами позже число служащих достигло 40 человек.
На сегодняшний день уже почти 3000 высококвалифицированных сотрудников работают в компании Massive.
Головное предприятие находится в Бельгии , а филиалы в других странах производят в день более 100 000 светильников.
Каждое изделие Massive соответствует Европейским стандартам и Сертификату качества Республики Беларусь. Изделия, независимо от того, где они были произведены, проверены в собственной испытательной лаборатории, официально сертифицированной организацией СЕВЕС на:
— Долговечность
— Тепловое сопротивление
— Стойкость окраски
— Электрическую безопасность
— Водонепроницаемость (в некоторых коллекциях)
Massive является производителем интерьерных светильников, а также светильников для наружного освещения. В ассортименте производимой продукции более 7000 наименований: классические светильники, современные, детские, споты, модульные системы, настольные, напольные, настенные, потолочные, светильники для наружного освещения, в том числе на солнечных батареях и светодиодные.
Таким образом, Massive имеет возможность обеспечить каждый уже существующий и потенциальный сегмент рынка в области освещения.
Каждая стадия процесса от разработки и производства изделия до продажи играет роль в поддержке длительного успеха марки Massive во всем мире, которая на протяжении 80-ти лет является лидером в производстве светильников. Благодаря высокому уровню обслуживания клиентов, компания Massive остается ведущей торговой маркой на рынке бытового освещения.
Модные тенденции сейчас:
В наше время можно выделить немного тенденций: во-первых, традиционные, системы светильников по-прежнему популярны, ставшие уже респектабельной классикой, а во-вторых, в создании новых систем все чаще и чаще используются инопланетные мотивы. Еще одна тенденция: современные светильники срастаются с мебелью, пристраиваются к зеркалам, полкам и стенам. В минималистских интерьерах на 1-м плане стоит функциональность лампы. И, если точечные потолочные светильники уже отходят в прошлое, то напольные в различных случаях становятся все значительнее популярными. Из технологических новинок разрешено сказать лампу-свечу внутри плафона которой, имитирующего повседневную восковую свечу, вставлена тонкая галогенная лампочка. Эта "вечная" свеча дает мягкий интимный свет и не плавится. Такие светильники отличают вытянутые пропорции, небольшие малозаметные абажуры и привычные компоненты - хромированный металл, алюминий, для абажуров - хлопок и опаловое стекло. Светильником сейчас может стать и хитросплетение никелированных проводов и только обычных веток дерева со спрятанными в "чаще" лампочками. Плафон муранского стекла из Венеции необыкновенно красив сам по себе, а подвеска в типе кисточки делает его отдаленно похожим на китайский фонарик. Еще одна дизайнерская идея - плафон в виде капли с подвеской. А если из муранского стекла выполнить сами подвески, то эти стеклянные кристаллики создадут особенную игру цветного света. Подобные светильники делали и немного веков обратно, об таком удачно напоминает бронзовая стойка, тонированная под старину. Светильник в типе канделябра со свечами является ярким примером сочетания форм века XVIII с технологиями XXI. Модная тенденция примененья меха в планировке не обошла стороной и экстерьер светильников. В современных классических интерьерах благородная простота форм сочетается с красотой натуральных компонентов: дерева, не дешевый кожи, бронзовой фурнитуры, мрамора или стекла. По-прежнему актуальна хрустальная классика. Однако такие современные светильники не являются доскональным воспроизведением антикварных люстр, они разработаны дизайнерами учитывая сегодняшних технологий и законов классического стиля, основная особенность которого - роскошное сочетание изящных форм люстр и искрящегося света, преломленного многочисленными гранями хрусталя. Особенный потолочный светильник произведен мастерами из Мурано, в нем цветной хрусталь сочетается с позолоченной бронзой. В дизайне люстры время от времени используют принцип перевернутых рожков и подвесок, в этом варианте вся люстра целиком напоминает сверкающий каскад воды. Несимметричность формы, ажурные листья и прозрачные, витые стебли, как будто налитые напитком, хрустальные ягоды - все создает впечатление легкости и изящества. Японцы же привнесли плиссированные и гофрированные поверхности. В созданье абажуров для современных светильников максимальная роль принадлежит японцам, научившим европейцев искусству оригами. Сейчас плафоны сворачиваются и складываются из тонкой фанеры, бумаги, стали. А компоненты становятся все изощреннее: металлический абажур оказывается резиновым, а сжатый с типу пластик - ровной тканью. Сейчас есть даже лампы, которым не нужен выключатель - они реагируют на прикосновение. Свет к своей утилитарной функции освещения давно добавил декоративную составляющую, а сейчас а так же и стремится моделировать пространство. Могут включаться и выключаться, менять окраску перед счет встроенных цветных фильтров, раскрываться и закрываться как лепестки цветка. Нужно увидеть, что все такое ему замечательно удается. Сейчас светильники как будто повисают в воздухе, маскируя провода, создают "световые стены" из направленных потоков света, этим образом разрешено зонировать пространство. Всегда абажуры делают из тивека - компонента, похожего на бумагу и пластик одновременно. Из него, как из бумаги, разрешено вырезать любые фигурки и орнаменты, но как пластик, он не рвется и не плавится. Данный нежный, на тип хрупкий объект, не всегда дает особенный рассеянный свет, но так же и является оригинальной запчастью декора в планировке. Разрешено вообще отказаться от лампочки - нужно только заполнить светящимся в темноте природным газом стеклянный абажур или тонкую трубку. Причудливостью форм и расположением светильников уже никого не удивишь, следующим логическим шагом в развитии станет примененье оптического волокна и автономных миниатюрных источников энергии.
Анализ смысловых уровней вещи

Смысловая структура продукта дизайна

Анализ смысловых уровней вещи.
4.1. Онтологический смысл
Этот уровень предполагает рассмотрение эмоционально-чувственного восприятия вещи, то есть за счет каких средств вещь обращает на себя внимание.
Светильник, который я описываю, сочетает в себе 3 материала: пластик, дерево и металл.
Я не буду заострять внимание на пластике, так как когда я смотрю на светильник, взор мой никогда не падает на него. Именно два последних материала почему-то создают некую полярность образа вещи. Непростое сочетание, на мой взгляд, но в этом случае является достаточно интересным решением. Сочетание металла и дерева в интерьере светильника дарит неповторимый облик. Холод металла смягчен отраженным в нем деревом. Сила и мягкость, податливость - этот контраст создаёт неповторимый интерьер "с изюминкой". Дерево, в своем роде, является материалом универсальным, его можно сочетать практически с чем угодно и в любом случае вы получите выигрышный вариант. Форма светильника лаконична и проста.
4.2. Функциональный смысл
Вещь является ответом на потребности человека. В данной вещи функциональный смысл играет, на мой взгляд, главную роль. Данный светильник, во-первых, выполняет функцию освещения помещения, в нашем случае кухни, а во-вторых, создаёт некий уют и дополняет интерьер кухни. Конструктивно в нем присутствуют все составляющие стандартного светильника. С эргономической точки зрения в решении все сбалансировано. Светильник удобен, так как его можно регулировать по высоте, и практичен, так как его легко мыть, потому что в своей структуре не имеет никаких неудобных в этом смысле деталей.
4.3. Знаковый смысл
Знаковый смысл вещи связан, с ее способностью показать принадлежность владельца к социальному слою.
Я считаю, что данный светильник не несёт точной информации о социальном положении или профессиихозяина. Но всё же цена рассчитана на middle-класс. Думаю, что его можно встретить на кухне у любого человека с разным достатком.
4.4. Духовно-ценностный смысл
Здесь нужно осознать соответствие продукта дизайна с моральными, нравственными, мировоззренческими, либо эстетическими ценностями владельца.
Светильник несёт, с моей точки зрения, эстетический смысл. На него просто приятно смотреть. Он притягивает к себе внимание своими вырезанными элементами, которые как будет изложено далее, имеют достаточно глубокий смысл.
Если рассуждать о мировоззренческом смысле, а это, как известно – жизнь и смерть.
В нашем случае это конечно жизнь. Повседневная жизнь, не только полная хлопот по кухне, но и полная радости и веселья, тепла и уюта, который естественно присутствует в таком секторе дома, как кухня.
4.5. Актуальный смысл. Это формирование смысла в ходе оценки вещи с точки зрения моды. На сегодняшний день светильник становится скорее имиджевым и стилистическим атрибутом дома, но при том, не утрачивая свою первостепенную функцию – источника света.
Стильная и удобная фишка - люстра с регулируемой длиной шнура. Высоту, на которой подвешен светильник, можно менять по своему усмотрению легким движением руки. Нужно больше света - абажур отправляется под потолок. Хотите, чтобы вокруг обеденного стола царил интимный полумрак, - опускаете светильник вниз.
4.6. Культурно-исторический
Думаю, исторической ценностью мой объект не обладает, так, как был произведён современной фирмой-производителем «Massive». И выпускался серией.
Единственное, что может перекликаться в какой-то мере с прошлым – опять же 2 символа: звезда и месяц (смысл их как символов рассмотрен в культурно-историческом смысле)
4.7. Культурно-символический смысл
Вещь является пересечением всеобщего и целого. В данном случае всеобщим будет наличие в элементах вещи того или иного известного культурного символа. Рассмотрю 2 символа которые являются выразительными элементами светильника: звезда и месяц.
Звезда. Пятиконечная звезда не была популярна в древние времена. Она несёт в себе динамику и при этом не является уравновешенной, божественно-законченной фигурой (в отличие от шестиконечной, которая изначально тоже являет антропоморфный символ гармонии: две руки, две ноги, голова и туловище; кроме известного магендавида она сохранилась как громовой знак). В активной форме пятиконечной звезды, которую нам легко воспринять через образ идущего человека, есть элемент самостоятельности, самонадеянности, которая связывает её с астрологическим архетипом Марса. Потому в средние века она была символом богоборчества и Сатаны. Чтобы исключить позитив её активности, она изображалась перевёрнутой, а в прямом виде мы знаем её как печать Соломона, подчинявшего себе демонов. По отношению к ней, менее материально сильной выглядит семиконечная звезда, динамика рисунка которой намекает на более тонкие энергии. Неслучайно именно она стала символом астрологии как "звезда магов", семь лучей которой символизировали пять планет и два светила.
Но если в средние века пятилучевая звезда изображала опасные для человека силы, либо оберег от них, то впоследствии, когда самостоятельный разум человека покоряет природу и идеи воинствующего марсианского архетипа становятся преобладающими в культуре, она становится самым популярным символом. В новое время звезда вошла как символ армии: в царской России, Китае, Японии на погонах военных были пятиконечные звезды прежде того, как они стали популярны в символике флагов и государственных гербов.
Символ сам находит в жизни своё место: действительно, что может так хорошо выразить идею личной активности человека, как армия! И с наибольшей силой идея оживает, находя адекватное оформление. Психологически идее активности соответствует будоражащий красный цвет — цвет планеты Марс. Сначала пятиконечные звезды как символ свободы появились в Новом свете: там они были белые. Но своей вершины этот символ достиг в СССР, когда звезда стала красной. Сейчас он отошёл на второй план, и, значит, период расцвета его идеи прошёл. Когда человечество вновь направит свои усилия на покорение стихийных сил природы и общества, красная звезда снова станет атрибутом нашей жизни — хотя временное, идеологическое значение этого символа будет уже другим. Пока же на флаге Европейского содружества сияют жёлтые пятиконечные звёзды: символизируя самостоятельность стран содружества и их открытость к взаимодействию (таково значение жёлтого цвета, соответствующего архетипу Меркурия — планете торговли).
Месяц. Тоже соотносится с астральной символикой. Полумесяц символизируют солнце и луну. Таким образом, лунарная символика непосредственно связана
с Богородицей. По всей вероятности, на Востоке наряду с сочетанием звезды
и полумесяца в свое время возможно было и сочетание креста и полумесяца, и его исчезновение объясняется тем, что крест стал ассоциироваться с христианством; точно так же на Западе сочетание звезды и полумесяца стало ассоциироваться с мусульманством.
4.8. Личностно-ассоциативный смысл
Именно этот светильник у меня ассоциируется, как я писала ранее с неким концом моего детства, с концом веры в чудеса. До сих пор для меня звёзды, месяц – являются чем-то волшебным. Они - непременные атрибуты ночи. А ночью мы спим, нам снятся сны – порой очень далёкие от реальной жизни.
Плафон светильника мне почему-то напоминает небо. Наверное, от обилия звёздочек и полумесяцев.
4.9. Художественно-образный смысл
Сочетание дерева и металла, на мой взгляд - очень хорошее решение. Они дополняют друг друга. Холодный металл и тёплое дерево.
Форма усечённого конуса создана специально, как и металлический плафон - для большего рассеивания света, так как плафон такой формы рассеивает больше света, а металл, из которого он же и сделан, отражает его. Всё это в совокупности создаёт довольно интересный образ.

Выводы

Каждая вещь индивидуальна и отлична от другой. Для этого стоит всего лишь немного пригялдеться, покопаться в смыслах, которые он несёт. Я не предполагала, что такое может быть. Никогда особо не задумывалась о простых предметах обихода.

Заключение

Если сравнивать мои ощущения и впечатления до начала анализа и после, то конечно они изменились. Раньше это был просто светильник, красивый, интересный.
После же анализа, плафон стал для меня небом. А простые вроде на первый взгляд символы, такие как «звезда» и «полумесяц» теперь для меня имеют координально другой смысл, о котором я и не задумывалась.
Теперь, я считаю, что каждая вещь, пусть даже совсем примитивная и серийная носит в себе более глубокий смысл, чем кажется на первый взгляд.

Список литературы

1) Быстрова Т.Ю. Вещь. Форма. Стиль: Введение в философию дизайна.
2) Керлот Х.Э. Словарь символов. М, 1994.
3) http://www.vek-sveta.ru/
4) 4) http://ec-dejavu.ru/
5) www. taby27.ru
6) www. batteryteam.ru
7) www.alta-d.ru

Причина обращения к теме

Данную работу можно предложить

магазинам, специализирующихся на продаже источников света.
Можно в СМИ:в журнал. Думаю, людям будет очень любопытно узнать кое-что о вещах, которые их окружают и к которым они так небрежно относятся порой.

Ключевые фразы работы

светильник, философия дизайна.

План работы

Введение

Основная часть

Заключение

...материя конечна
но не вещь.
Иосиф Бродский

Творческие работы Татьяны Юрьевны Быстровой Творческие работы
Т. Быстровой →